【公演レビュー】《ラ・トラヴィアータ》(邦題：椿姫)の世界～オペラ歌手のためのマスタークラス　成果発表

2026年10月10日（土）、11日（日）《ラ・トラヴィアータ》(邦題：椿姫)の世界～オペラ歌手のためのマスタークラス　成果発表がテアトロ・ジーリオ・ショウワにて開催されました。

マスタークラス受講生
昭和音楽大学在学生

マルコ・ガンディーニ（演出）
ニコラ・パスコフスキ（指揮）
堀岡佐知子（オペラコーチ）

昭和音楽大学　傑作イタリアオペラシリーズ　第2弾

《ラ・トラヴィアータ》の世界～オペラ歌手のためのマスタークラス

成果発表

10月11日（日）15時　テアトロ・ジーリオ・ショウワ

2年前の《ラ・ボエーム》に続く2回目の開催である。

この日は卒業生も在校生も共に受講する7日間（10月5日～）の最終日で、演出のマルコ・ガンディーニ、指揮のニコラ・パスコフスキ、オペラコーチの堀岡佐知子が指導してきた成果を受講生たちが舞台として発表する場であった。

来年の本公演に向けての2年がかりの取り組みの一環にもなっている。

舞台には主に机とパイプ椅子とパネル、一か所だけ本物の応接セット。

主要キャストの衣装は役柄に合わせた豪華なものだが、コーラスは黒づくめのシンプルな服装。

照明の変化や字幕も一切なし、ただし演技はしっかりやる形でのシンプルな上演だ。

前日（第1幕～第2幕前半）からの続きとして、第2幕のフィナーレ、つまりパリの虚飾の世界にヴィオレッタが戻り、それを追ってきたアルフレードが現れる夜会の場面から物語は再開され、第3幕のラストシーンまでを複数のキャストが短い場面ごとに入れ替わっていく。

歌ったのは、マスタークラス受講生たちの中から交替で登場した歌手たちである。ヴィオレッタ10名、アルフレード3名、ジェルモン3名、フローラ2名、ガストン2名、アンニーナ2名。

音楽は中断せずに一つの流れの中で、どんどん歌手がさりげなく交替していく。

そのスムーズな入れ替わりと、それぞれの歌唱や演技の違いを味わえるのは、一般の観客にとっても、変化に富んだ面白さがあった。

場面ごとの状況を踏まえての歌手たちの歌や表情は真に迫っており、これだけ簡素な舞台であっても、音楽面のみならず演劇的にも充分にオペラとして成立していた。特に第3幕前半のヴィオレッタの手紙を読む場面からのアリア「さようなら、過ぎ去った日々よ」は、孤独と悲しみの思いが切々と伝わるものがあった。

声楽コース、声とことばの創造表現コースの学生によるコーラスも、みな美しいレガートでよく歌い込んでいて、日頃の鍛錬の成果を感じ取ることができた。歌っていないときの表情も自然に演技できていたので、舞台全体は生き生きとした動きのあるものとなっていた。

終演後の講評はとてもためになった。

ガンディーニは、歌の中のイタリア語の言葉の意味を踏まえた演技のニュアンスがいかに大切かということを強調していた。言葉と演技と音楽を完全に一体化したものとして指導する態度がそこにはあった。

ミラノ・スカラ座をはじめ世界のオペラハウスで演出を手掛けてきたガンディーニにとって、《ラ・トラヴィアータ》に取り組むのは今回が通算7回目だということだ。そんな彼が、「一番難しい」場面だという第2幕終わりの多様な感情の渦巻く壮大なコンチェルタートについて「今日はとても納得いくものだった」と称賛したのは印象的であった。

ガンディーニはさらに続けて「舞台とはジャングルのようなものだ。蛇やジャガーが潜んでいるかもしれないから、緊張の糸を緩ませてはいけない」とも言っていた。

パスコフスキは、中庸のテンポを保って一人一人の歌手たちが歌いやすいようにサポートする指揮だった。講評では、声のアンサンブルに乱れが生じたときに落ち着いて処理できた若い音楽家たちの冷静さを讃えていた。

堀岡佐知子は二人のイタリア人アーティストと受講生の間のコミュニケーションをサポートしつつ、イタリア語への意識を高められるような配慮を随所に見せていた。

ピアニストは石井美紀、星和代。ガンディーニとパスコフスキも称賛していたが、前奏曲からしてオーケストラの代わりとなって音楽の流れを作る優秀なコレペティートルがいることは、頼もしい限りである。

指導陣の様子を観ていて思うのは、ときに身を乗り出して熱く語るパッション、オペラへの並外れた愛と理解が、少しずつ若い受講生たちにも伝染していくことの素晴らしさである。

客席には、熱心に聴講しながらメモを取る人の姿も見られた。こうした貴重な学びの機会が一般にも公開されていることの意義は大きい。